Ala β（休止）

至今再來談日生的紐約組曲是有些晚了，而今年日生也把紐約組曲捨去，換上全新自創的劇本演出（即使我覺得這劇本很爛），不過今天反覆觀賞紐約組曲，對這段的喜愛度越來越深，還是忍不住想說幾句。

紐約組曲集百老匯幾部大成，從喬布林的「The Entertainer」（曾作為知名好萊塢電影「刺激」配樂）這首為始，萬花嬉春的「Singing in the Rain」到蓋西文的「I got rhythm」，窈窕淑女的「I Could Have Danced All Night」，中間夾以卒業、愛想曲、夢物語的變奏版，不同於其他歌曲的穿插地位，是日生劇場主題性頗強的一段。

我會喜歡這段，是因為這段與其他段不太相同，舞蹈中帶有些許的戲劇風味。記得2324裡的edge那樣淡淡蘊含的味道，在這段百老匯的合成表現中，可以看到翅膀在舞蹈中的演技，包括眼神和笑容，都是很能牽動人心的。當然，整體的舞台設計也是相當用心，洋溢著紐約街頭的特殊氛圍，從櫥窗、模特兒、街燈、舞者等，都是經過精心的安排。

如今看來，這幾首歌串連起來不太流暢，斷點仍有，然而以這首歌曲視作翅膀舞台生涯的一個里程碑和理念，也是可以的。如果允許的話，其實這幾首歌是可以完整串連成一個一氣呵成的劇情，串成一個劇情性不強烈，但是又能夠讓觀眾確切感受到其中想傳達的意含就足夠了。不需要什麼太八股沈重的觀念，萬物靜觀皆自得，手邊任何一個小故事，甚至今井翼的笑容，事實上都能夠是一個很好發揮的素材。

在晉朝，中國出現一種詩體，稱為「集句」，宋代王安石最愛寫集句詩，一口氣寫了好幾篇。這種集句詩是將過去詩人寫過的詩各拆來一句，湊成一首平仄對仗皆正確、語氣文藝連貫的新詩，這種詩的評價不一而足，有人鄙夷這種竊取的詩句，亦有人讚賞著撰詩人通曉古今、詩體的文才。談起集句詩當然不是要掉書袋，不過翅膀在紐約組曲中的表現方式有些類似集句詩，將前人的表演融合作自己的演出，使其不僅有一全新面貌，更有自己的風格。

雖然還沒看過今年世界翼的表演不便下評論，不過我認為翅膀很適合百老匯這樣的演出方式，概念類似，今年的世界翼卻出乎我意料跑到另個方向去了，頗意外。

想想，翅膀會刪去這短紐約組曲，也許和原創性不足有些關係吧，畢竟紐約組曲大多擷取自百老匯的構想，原創性被侷限了不少，又非傑尼斯經典的表演（如安達魯西亞、千年組曲），被刪去改以世界翼自創的演出也是可以想見的。

明年的世界翼或許又將挖掘出另外一條表演的道路出來，這段紐約組曲不知道是否也只能此情可待成追憶了。

只是見不到那個和舞者們亮出白色牙齒，笑著跳舞的今井翼，以及在街燈下努力耍帥等女人的今井翼，仍然感到有些寂寞哪。