Ala β（休止）

這　個　劇　本　怎　麼　可　以　寫　得　這　麼　好　。 

短短不到兩小時的時間，利用起承轉合四集，帶出主角的心情轉折，真是太棒了，寫得好精彩細膩。我好想要拜讀一下劇本，閱讀劇本一定又有別番風味。好喜歡這個劇本喔，真的覺得寫得好棒…不矯揉做作、不刻意艱澀，很容易入口，然而在呈述角色心情時也處理得很適當。

 而且音樂是… 佐佐木華音的音樂！ 

我在看的時候，就覺得OP怎麼會如此耳熟…總覺得一定是哪部動畫或遊戲的音樂…果不其然一注意了Staff，是佐佐木華音！居然是Wish這首音樂啊！我的心情真是既開心又有點複雜…

回到演技者本身。我第一次看演技者是翅膀的「脫衣舞者」，當時對於這樣舞台劇與電視劇的融合實在感到非常驚豔。我個人本來就比較喜歡劇團在小舞台上的戲劇表演，演技者的演出雖然是透過電視做媒介，但是其所呈現出來的氛圍卻又較為貼近舞台劇的呈現方式。一方小小的場景就已經是整個舞台，故事的推展全靠演員的演技呈現，難怪稱作「劇團演技者」，這樣的表演確實對演技來說是一大考驗。

在看一、二集時，我曾經想過，為甚麼「再見了西湖君」以西湖君為名，主演卻是飯島？直到劇情開展到第三集，我終於徹底了解感受到，為何飯島會是主演了。

「再見了西湖君」整體原本就是在講述飯島的心情，從第一集飯島抱著箱子走出家門、到最後和西湖在球場上扔擲球，這四集中，編劇一集一集慢慢詮釋飯島的內心，從1→1+1→1+1+1→1+1+1+1，每一個橋段都不可或缺，每一個細節都是推進飯島心情的重要螺絲釘。慢慢地往上增疊，將飯島內心的秘密和情緒，藉由對話來一一加上壓力，最後放上最後一根稻草，讓飯島終於一氣爆發，誠實面對自己的心情。

飯島對於西湖的心情埋藏了多年，已經糾葛複雜到難以整理。簡單來說，是從自卑和友情發展而出的糾纏，飯島對西湖，既愛又妒，與西湖相知相惜這麼多年，飯島一開始對於西湖多少帶點優越感，認為自己的球技比西湖還要好，因此對於教練後來捨棄自己而起用西湖這點，心中一直隱藏著疙瘩。而他又不敢向西湖君承認自己的失敗，更不願意面對自己的失敗，只能藉由幼稚的小手段而打擊西湖，偏偏西湖從來不把自己幼稚的行為放在心上，這對飯島來說更是沈重的打擊；認為西湖總是高高在上，不屑地看待自己的弱小。

而這份優越感一直到長大成人仍然存在，飯島以為西湖登上一軍的變化球就是當年那個違規的上飄變化球，甚至搶功說那個變化球的首位發明者其實是自己。說穿了，無論事實為何，飯島其實只是想要保持一點僅有的驕傲，認為自己並沒有比西湖差，西湖的成長實際上還是靠著自己，而自己對西湖而言仍是不可或缺的。飯島一直企圖將自己拉至與西湖擁有相同的地位。

藉著酒精的催化，飯島這幾年來的愧疚和自卑終於爆發。

原本自己才是有光明前途的，原本投手位置是屬於自己的，原本有可能登上一軍的是自己……原本只是單純的玩伴，如今竟然有如雲泥之別。西湖在一軍，而自己僅僅是個辭掉在加油站的打工、在家裏照顧奶奶的家裏蹲，兩個人所延展開的路途竟然有這麼大的迥異。西湖的回來，逼迫了飯島正視自己的頹廢和不誠實。

飯島並不恨西湖，甚至不討厭他、喜歡他，事實上，飯島所有的痛苦都是自找的。現實和自我的放逐，使得飯島離西湖越來越遠，迷失在現實中、遺忘當年的約定。唯有西湖孜孜矻矻地實現了當年的夢想，心中仍惦記著和童年好友飯島的約束。

飯島一直逼著西湖承認，西湖自己其實是恨著他的，不過也是為了減輕自己內心的煎熬，替自己的罪惡感找個出口。對西湖，飯島做了這麼多難以饒恕的事情，飯島只能藉由幻想西湖痛恨著他，以減輕自己的罪惡感；西湖不停地強調「那已經是過去的事情了……我早已不放在心上。」飯島卻難以抑止自己的憤怒：「其實你很恨我們對吧！」。然而這種心情，無論有沒有確實減輕了飯島的罪惡感，但是毋庸置疑的，卻大大地增加了飯島的內心壓力。深深的自卑、深深的嫉妒、深深的無奈。飯島破壞了過去他們一起歡樂練球的投球器，狠狠地摧毀了往日的情懷和糾結。

要解除飯島心中的糾結，惟解鈴還須繫鈴人，西湖的回來是為了實現一個承諾。他的坦然以對，終於也紓解開了飯島內心的痛苦……自己堅持抱持的優越感、搶著說上飄變化球是自己創造而出的說法，結果也不過不足一哂。促使西湖成為一軍的並不是那個變化球，只是一個簡單的球路，沒有違規、只是苦練之下的產物……那麼自己究竟在堅持什麼呢？自己究竟想從比較中獲得什麼？我以為飯島是如此失落的。過去的自卑和嫉妒也是相同的。自己苦苦堅持的罪惡和惡行，到底有什麼意義？

時光荏苒，再重要的、再悲傷的、再痛苦的，往往隨著時間的流逝而被沖淡了。在嫉妒、自卑、懷念、不甘心之下，所留存下來的，還是那份歷久彌新的友情。就是因為飯島無法捨棄對西湖的友情，這些負面的情緒才會顯得特別沈重。

當年純粹美好的回憶，隱藏著不為多人知的泥淖，在遭破壞後，撥雲去霧後，遺留下來的，其實還是那麼地純粹美麗。

最後一幕，飯島與西湖的投球，為兩個人的友情劃下最完美的句點。在原作改編的舞台劇中，並沒有演出投球的場景，只有利用投球的聲音呈現，讓觀眾自行想像最後西湖和飯島兩人的模樣。我是比較喜歡舞台劇含蓄的表現手法，不過電視劇那幕處理得很棒，整個情緒都攤開了，讓人看得覺得很舒服。

「再見了西湖君」的結局讓我想起「爸爸的海、我的天空」，遺留下很大的聯想空間。編劇沒有說明最後的結局是什麼，僅僅利用主角的行為去說明一切。「爸爸的海、我的天空」停留在瀧澤提著吉他、手中握著鈔票的背景，「再見了西湖君」的結局滯留在飯島和西湖扔擲棒球，飯島燦爛的笑容中。

用一句我當初看「爸爸的海、我的天空」的感想做結，不過就是——回到初衷，如此足矣。

這類的角色和Endless Shock裡的翼還頗像的，對翅膀來說，應該很得心應手。翅膀的演技多少還是脫不去Shock的影子，但是實在進步太多了。電視劇不如大型舞台劇必須表情肢體都誇張呈現，可是像這類舞台劇和電視劇的融合，又必須比電視劇要誇張一些，翅膀表現得已經相當到位，即使還不夠自然細膩，臉部表情也不夠多，不過已然將飯島的內心戲表達得淋漓盡致了。翅膀的演技更是隨著劇情推展而越來越精彩，到了第三集飯島爆發時，翅膀已經完全成為了「飯島直也」，教人拍案叫絕。


是說……

幕後的ㄐㄐ翼真是太可愛了！哇哈哈哈哈哈～